Quarta participante da série Crua, a artista arorá apresentará seu espaço de trabalho no centro do Rio de Janeiro, nos levando a acompanhar a realização da pintura Lotus de Ferro (2024-25), feita com tinta a óleo, bastão oleoso e prata sobre tela. A obra de grandes dimensões, 180 x 180 cm, ocupa o quadro enquanto vemos a artista preencher de branco a parte inferior da tela, banhada pela luz do sol. O episódio será lançado nesta terça-feira, dia 30 de setembro de 2025, às 12h, no Instagram e Youtube @crua_arte.
Idealizada e dirigida por Ana Pimenta e João Marcos Latgé, a série em cinco episódios já apresentou os artistas Ronald Duarte, Carla Santana e Marcelo Conceição. Depois de arorá, será lançado o quinto e último episódio com a artista Eleonora Fabião. O projeto é apresentado pelo Governo Federal, Ministério da Cultura, Governo do Estado do Rio de Janeiro, Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, através da Política Nacional Aldir Blanc.
A cada semana, sempre às terças-feiras, um novo episódio será lançado com um artista diferente. O formato segue apenas algumas regras: câmera fixa, enquadramento frontal e centralizado, luz natural, som direto, edição sem cortes, com duração de 2 minutos. Os artistas têm liberdade para se expressarem da maneira como quiserem, sem regras ou roteiros. Os cenários são sugeridos pelos próprios artistas, podendo ser o ambiente de trabalho ou qualquer outro espaço significativo para eles. “Crua pretende ser uma janela para o mundo de cada artista”, afirmam os diretores.
O quinto e último episódio da série será lançado no dia 7 de outubro de 2025, com a artista Eleonora Fabião.
Crua é um projeto original, enraizado em vertentes do cinema documental nacional, com referências no cinema de Eduardo Coutinho, sobretudo em filmes como Jogo de cena (2007), As canções (2011) e Últimas conversas (2015); nas videocabines de Sandra Kogut, projeto dos anos 1990, que convidava transeuntes a gravarem um depoimento de 30 segundos em vídeo, sem qualquer orientação quanto ao tema; e mais notadamente nos screen tests de Andy Warhol, que nos anos 1960 filmou vários de seus amigos artistas em estúdio, sempre em close-up frontal e com a duração aproximada de 3 minutos (equivalente a um rolo de filme).
SOBRE A ARTISTA
arorá (Rio de Janeiro, 2000) constrói um repertório pictórico que privilegia a atmosfera e a textura sobre figuras, que por vezes burlam a identificação. Sob as camadas acumuladas de suas pinturas aparentemente monocromáticas, a artista deixa aparecer imagens rarefeitas da natureza, de paisagens metamórficas e ambientes cósmicos. Em suas esculturas, explora equilíbrios sutis e propriedades da matéria em materiais como ferro, prata e pérola. Entre exposições individuais recentes destacam-se as realizadas na Galeria Quadra, em São Paulo (2025) e no Galpão Bela Maré, no Rio de Janeiro (2023). Integrou mostras coletivas na Galeria Carpintaria, Rio de Janeiro (2024); Central Galeria, São Paulo (2024); Sesc São Gonçalo, Rio de Janeiro (2024); Galeria Quadra, São Paulo (2024) e Centro Cultural dos Correios, Rio de Janeiro (2024). Vive e trabalha no Rio de Janeiro.
SOBRE OS DIRETORES
Ana Pimenta (Rio de Janeiro, 1996) é produtora cultural formada pela UFF, com intercâmbio acadêmico em Culture Management na Vilnius University (2020), Lituânia. Atua na elaboração e gestão de projetos, com foco em exposições e livros de arte. Foi produtora na galeria Nara Roesler Rio e integrou a equipe de exposições realizadas no Sesc Pinheiros, Futuros (antigo Oi Futuro Flamengo), Sesc Belenzinho, CCBB Rio de Janeiro, entre outros espaços. Co-editou com Clara Gerchman o livro “Rubens Gerchman: recordes de um legado” (Afluente, 2024) e foi assistente editorial dos livros “Volume 3: Raul Mourão” (Automatica Edições, 2022), “Arte Bra: Eleonora Fabião” (Automatica Edições, 2021). Está cursando o mestrado em Artes Visuais na EBA-UFRJ.
João Marcos Latgé (1996) é natural de Niterói, RJ. Formado em Cinema pela PUC-Rio e mestre em Artes Visuais pelo PPGAV/EBA-UFRJ. Em 2018, durante intercâmbio acadêmico na Filmakademie Baden-Württemberg (Ludwigsburg, Alemanha), realizou o curta-metragem Ghost story sobre o Cais do Valongo. O filme foi exibido no FURORE Internationales Festival für junges Theater no mesmo ano. Já trabalhou na produção de festivais de cinema como Anima Mundi (2019) e Festival do Rio (2019 e 2021). Desde 2021 atua como realizador de vídeos independente, atendendo a artistas visuais e galerias de arte contemporânea. Já filmou nomes como Luiz Zerbini, Iole de Freitas, Lucia Laguna, Ana Almeida, Vik Muniz, Josh Callaghan, entre outros.
Serviço: Lançamento do 4° episódio da série Crua, com arorá
Dia 30 de setembro de 2025, às 12h
Instagram e no YouTube @crua_arte
Gratuito
