Como trazer o conceito de atemporalidade para os projetos de interiores

A arquiteta Patricia Penna aborda as diretrizes que favorecem um décor perene e sofisticado nos ambientes residenciais

A atemporalidade dentro da arquitetura de interiores sempre foi um tema muito discutido entre profissionais da área, entusiastas, admiradores e estudiosos: afinal, construir algo que resiste com o passar dos anos – tanto em estrutura, quanto em estética –, é uma tarefa que resulta em ambientes funcionais e harmônicos, mesmo com o advento de novas tendências e inovações tecnológicas. E foi com essa premissa, já presente em seu trabalho, que a arquiteta Patricia Penna, responsável pelo escritório Patricia Penna Arquitetura & Design, projetou o seu ambiente para a tradicional Mostra Artefacto 2026, que trouxe a Maturidade como tema. No espaço, a profissional apresenta um generoso living em um dos lados, e, do outro, as áreas de jantar, bar e lounge de estar. Juntos, os espaços somam 110m² dedicados ao conforto e bem-estar. Com base no projeto, aberto para visitação do público, e em outros projetos realizados, ela enumera cinco pontos que considera para composições de ‘longa data’. A atemporalidade dentro da arquitetura de interiores sempre foi um tema muito discutido entre profissionais da área, entusiastas, admiradores e estudiosos: afinal, construir algo que resiste com o passar dos anos – tanto em estrutura, quanto em estética –, é uma tarefa que resulta em ambientes funcionais e harmônicos, mesmo com o advento de novas tendências e inovações tecnológicas. E foi com essa premissa, já presente em seu trabalho, que a arquiteta Patricia Penna, responsável pelo escritório Patricia Penna Arquitetura & Design, projetou o seu ambiente para a tradicional Mostra Artefacto 2026, que trouxe a Maturidade como tema. No espaço, a profissional apresenta um generoso living em um dos lados, e, do outro, as áreas de jantar, bar e lounge de estar. Juntos, os espaços somam 110m² dedicados ao conforto e bem-estar. 12 Com base no projeto, aberto para visitação do público, e em outros projetos realizados, ela enumera cinco pontos que considera para composições de ‘longa data’.

Equilíbrio entre o contemporâneo e o clássico Em contraponto ao pendente de cristais de rocha, o piso de tauari claro tem a marcante e eterna paginação escama-de-peixe. A base neutra eleita pela arquiteta Patricia Penna, devidamente representada pelos tons de cinza e chumbo dos demais revestimentos, permite que o revestimento transmita as sensações de amplitude e aconchego à sala de jantar | Projeto: Patricia Penna Arquitetura & Design | Foto: JP Image

Com layout dinâmico e fluido, a sala de jantar executada por Patricia mescla cadeiras e mesa de design moderno em contraponto ao icônico lustre de cristais de rocha, que marcou as décadas 1960 e 1970. “Revisitar peças consagradas é uma maneira de trazer para um novo ambiente o charme do passado, incorporando itens com novas roupagens”, opina sobre essa combinação que é capaz de criar cenários arrebatadores. O segredo, de acordo com ela, é estabelecer um diálogo entre as peças, acompanhado pelo equilíbrio. “É importante mencionar que os dois períodos não podem ‘brigar’ entre si. É preciso que haja uma espécie de complementação que permita a valorização dos dois estilos”, analisa. Nesta concepção, a arquiteta ressalta que a base neutra é um recurso que a auxilia no processo.

O uso de materiais nobres como madeira e pedras No living assinado pela arquiteta Patricia Penna, as boiseries de madeira com marchetaria rememoram o adorno clássico das paredes sob um olhar atual, criando um verdadeiro painel que inspira elegância ao ambiente| Projeto: Patricia Penna Arquitetura & Design | Foto: JP Image

A excelência dos materiais escolhidos para um projeto, principalmente devido a sua durabilidade, faz uma referência direta com a atemporalidade. “Materiais resistentes cruzam a história da arquitetura como uma prova de sua qualidade e importância estética”, enfatiza a profissional que sempre leva a matéria-prima em consideração em seus projetos.  Alguns dos materiais que podemos destacar são as pedras naturais, como o mármore, e a madeira que entra em cena por meio de painéis, marcenaria e mobiliários soltos.

No projeto dessa residência assinada pela arquiteta Patricia Penna, o mármore natural foi eleito para revestir toda a parte da lareira do suntuoso living com pé-direito duplo | Fotos: Leandro Moraes

Design curvo de poltronas e sofás De formato esguio e altura mais baixa, o mobiliário da Artefacto escolhido pela arquiteta Patricia Penna para sua participação na edição 2026 da mostra exalta as curvas como uma maneira de honrar o passado. Com a roupagem contemporânea, entregam uma atmosfera de pleno conforto | Projeto: Patricia Penna Arquitetura & Design | Foto: JP Image

O marcante design orgânico, que invadiu os lares entre os períodos de 1930 até 1950, jamais saiu de moda e, atualmente, ganhou um novo boom de móveis que asseguram a potência desse estilo que cruzou décadas. “Além de todo seu impacto visual, as peças orgânicas favorecem a circulação pelos espaços, deixando um cômodo mais fluido e leve com a ausência de quinas e pontas”, acrescenta Patricia.

Nesta antessala residencial projetada pela arquiteta Patricia Penna, o sofá curvo foi complementado por almofadas no mesmo tecido. Na elaboração do ambiente, duas poltronas orgânicas de espaldar baixo, além de mesas circulares, se somam com sutileza e requinte | Projeto: Patricia Penna Arquitetura & Design | FOTOS: Leandro Moraes

Iluminação indireta como ponto de aconchego Responsável por proporcionar um grande bem-estar visual no ambiente, a iluminação indireta se propõe a deixar que a luz se propague no espaço com delicadeza, sendo ideal para ambientes aconchegantes. “No oposto, a luz profusa entrega sombras e ofusca os moradores”, detalha a arquiteta.

Para entregar uma atmosfera imersiva, a arquiteta Patricia Penna investiu em diversos recursos dentro do projeto luminotécnico do seu ambiente na mostra Artefacto 2026. A iluminação indireta se fez presente nas fitas de LED embutidas nas sancas e no formato circular do forro, além das paredes | Projeto: Patricia Penna Arquitetura & Design | Fotos: JP Image

Paleta de tons neutros As tendências nos brindam com tonalidades e cores que se destacam conforme o passar das estações. Contudo, algumas paletas se mantêm sempre em alta, principalmente quando nos referimos às neutras e sua ligação direta com a sofisticação. Graduações de cinza, branco, marrom, off-white, creme e versões em baixa saturação de amarelo e vermelho fazem parte desse conjunto sóbrio que entrega uma base sólida para a inserção de uma cor vibrante.

Com revestimentos nos tons de madeira – mais claro para o piso e mais escuro para o painel da parede –, a arquiteta Patricia Penna elegeu a intersecção entre o cinza e o preto, além do terroso representado pelo tapete | Projeto: Patricia Penna Arquitetura & Design | Fotos: JP Image

Autor:

Danilo Costa